恋恋风尘

    安妮宝贝的《蔷薇岛屿》实在不错，是我所爱的。

  书的末几页有她在旅途中拍的一些照片，并在下面附上了几句简单素净的文字。真实而隽秀的字体，字里行间散发着安宁的气息，简单的几句文字就能让读的人心灵得到安慰，使人在这个喧嚣的尘世中顿时安静下来。我一直都很喜欢她，因为她能给人这样的力量和感染力。

  那是一些古老而破旧的建筑，圣地拉萨的寺庙建筑自然不必言说，她的眼里永远看到的只是这个世界黑暗荒芜颓败萎靡的一面，也往往是这个社会最真实的一面。当我们习惯欣赏美好华丽的东西后，忽而看到那些衰败旧损黯淡的东西后，是否心底会有种难以言喻的触动呢？我想是的。在她的眼里，只有那些衰靡的破旧的东西才是最美最真实的东西。一切的华丽不过是幻影，转瞬即逝，只有古老的，甚至庸俗的东西才会真正流传下来，才会永恒。

  【越南·越南】

  越南的临街小店，干净素雅，没有任何华丽的装饰。拥挤肮脏的街市，川流不息，电线横七竖八的拉着，卖各种东西的店面紧相挨着，从精致的画面中，我仿佛听到了来着这个遥远国度里那个普通的街角，传来一阵阵此起彼伏，喧嚣的嘈杂的讨价还价的声音，以及那些越南妇女买菜时的独特的姿态和表情。我看到了，我听到了。  阳台上晒着同样错乱不堪的衣物。小小的阳台却有别有洞天，种满了各种各样的植物，有爬藤类慵懒的在阳光中休憩，有小小盆的盆栽，青葱翠绿，还有将屋顶遮盖的严严实实的绿树，还有很多说不上名的花花草草，都竞相挤在这个本就不宽敞的阳台上，竟也热闹可爱。除了繁茂的花草外，还挂着五六个鸟笼，至于里面的鸟儿看不清，但相信它们一定会喜欢这儿的吧，此时，一定正在欢快的鸣叫，舞动的吧...小小的阳台，却散发出无尽的生机和活力，这就是安妮宝贝旅途中所看到的最平凡的景象，但在相机定格的那一刻，我们被感动了，因为我们经常忽略了身边平凡的美，真实的美。 菜市场上，菜农们忙着吆喝，耐心地等待着买主，表情是焦急的，却有是喜悦的。她们面前摆着各种各样琳琅满目的瓜果蔬菜，碧绿耀眼，让人很想吃。仔细一瞧，有红艳艳的西红柿，翠绿的大捆大捆的葱，肥短的黄瓜，还有胖胖的萝卜，以及一些我无法辨识的绿色蔬菜。但是想必一定味道很不错~~  果园里，果农们带着尖尖的园斗笠，双手习惯性的交叉背在后面，背对着镜头，满地都是青绿的刚刚收割下来的香蕉，等人来收购。虽然那些果农们把脸藏进了宽檐的斗笠里，并且背对着镜头，但我从那成串成串的香蕉里，仿佛看到了果农们丰收的喜悦，看到了他们脸上洋溢着的笑容。那一刻，他们一定很开心。 

  在一处不知名的建筑下面，孩子们欢快地玩着游戏，跳牛皮筋。其中最亮眼的要数画面正中间那个穿着红色花裤子，粉红色上衣的女孩，她正以她最优美的姿势跳着舞。她身后的背景是深黑色的教堂的大门，两者形成鲜明的对比。

 {它是这样欢喜喧嚣的一个地方，所有的色彩声响和气味汇聚成一片海洋。寂寞的人置身其中，以为自己回到了家。}

  【西贡】

  西贡，有一座历史悠久的酒店，叫Riverside Hotel.同样是古老的建筑，白色的外墙，整齐划一的格局，略带一点欧洲风。墙壁上，窗户间有秩序地雕刻着一些中世纪的浮雕作品。有种简单的对称美。一楼的店面，散发着一种古典美，具有渐变色的绿色招牌，上面写着大大的Riverside Hotel以及他们的标志。店门口铺着长长的红色方砖，一直这样蔓延开来，也是给人一种古典的英伦风。在大门的两侧，同样对称地摆着三盆别致的盆栽植物。街道上停着一辆汽车，一辆小货车。整个画面透露出一种整洁干净，与世无争的感觉，低调却可以很华丽。

  一个城市，有平和安宁奢华的一面，同样也有肮脏杂乱的一面。那张贫民区的照片就深刻揭示了这一点。建在水塘上的贫民区，下面是深黑色的污水，垃圾，那房子仅靠几根细细的柱子支撑着，房子由木块和砖块混合搭建而成，有的木板摇摇欲坠，橘红色的砖墙上长着让人恶心的青苔。阳台上晒着杂乱的衣物。一个光着膀子，穿着短裤的中年男子站在他家门前遥望着远处。虽然看不清他的脸，想必是写满了生活的无奈和沧桑的吧... 

{城市的气息，就是丛莽和森林中偏僻村庄发出的气息...}

【香港·印象】

  HONGKONG，在多数人眼中是繁华至极的，是喧嚣不安的，一说到香港，人们脑海里便很自然的闪现出风光旖旎的维多利亚港，繁华匆忙的九龙和新界，以及那些星光闪耀的体育馆，百货商店...如此之多，都是香港给人的第一印象。但在安妮宝贝眼中的香港却不是如此，她颠覆了我们的想象，呈现给我们一个多雨的，肮脏的，下层的香港。那贴满宣传海报（陈奕迅的似乎），各种求职广告（上门补习，雇佣菲佣等），还有各种销售广告的店面。肮脏而杂乱。拥挤的破败的大厦耸入云霄般，大厦不知建于何年代，从那破败的外表看，似乎很难将此与大厦这个词联系起来。不看注释，根本很难相信这是座大厦，以为只是中下层人民住的公寓而已。大厦的外墙是青灰色的砖，参差交错的空调外挂机使这本来就很乱的大厦门面显得更加凌乱。这就是goloen guest house.也许它曾经是辉煌的吧...

{不知为何，这个城市最吸引我，却是它那种阴暗颓靡而不失华丽的气味。无处不在。仿佛一个迷人的洞穴...}

  【喜欢的事】

  喜欢泡吧，喜欢阅读，喜欢走博物馆，瓷器店，因为它们有一个共同点，就是散发着幽幽的古老的气息，让人不想醒来...

  拉萨，有布达拉宫，有明丽清澈的光线，有蓝的耀眼的天空，有各种寺庙和壁画。有机会我也要去拉萨，去朝拜心灵的圣土。

{路途所见的那些奇异的光线，让人的心顿生谦卑的明亮...}

{午后阳光映照在古老的壁画上。旧损黯淡，但是美轮美奂。莲花佛像，老虎，飞鸟...仿佛来自人间的另一个花园。}

 就这样，我被她的文字，她的照片深深的掩埋了。一字一句的静静的临摹起她那隽秀的字体来，心生安详。很喜欢这种感觉，这种洁净简单的感觉...

  不知道为什么脑海里突然跳出这么一次神奇的词汇。

  关于她，我了解的不多，甚至很少。第一次听到她的名字，似乎是初中吧，听到了她的一首歌《吉他手》，一个小女生背着她心爱的木吉他，独自穿梭在台北的风里，坚强，个性。就这样，被擦肩而过的星探发现，然后就成了歌手，她也不负众望，毕竟她是音乐才女嘛~~在我心目中，可以称为音乐才女的且给我感觉相似的两个歌手，一个是她，一个是蔡健雅，两个都是吉他手，都是遨游在音乐世界里的精灵。

  那时候，对她的感觉仅仅是佩服。听到她的第二首歌《骗子》，用一种近乎耍赖的顽皮，配上节奏强烈的电子流行风，成就了独属于她的新民谣曲风。但是当时我并不喜欢她这种风格，于是，她从我的乐迹中渐渐消失了。直到前几年，一首仍风靡至今的小步调歌曲的横空出世，将她的音乐才华展现地淋漓尽致。

  看到她，听到她的歌。便让我脑海里很自然到想到这些词汇：偏执 纯粹 干净 简约 朴质 低调 安静 华丽 微凉 寂寞 淡远 咖啡 电子 木吉他 民谣精灵 无关浮华。任何一个词都是她性格的一个侧影。任何两个词或更多都能组合出独属于她的经典。她的歌正如她的人一样，华丽却很低调，干净而且朴质，偏执却很纯粹，简约却不简单，安静并且淡远，微凉且很寂寞地美丽着，带着她心爱的木吉他，散发着一股与浮华甚无关系的清风闯进每个心底纯粹的孩子的耳朵里，也迅速笼络了众多这个城市夜里的耳朵。她就是这样，不经意间，用她温柔而干净的嗓音征服了我们，她用她独特的气质感染了我们。

  她安然的在她的世界里轻轻跳着小步舞曲，她细心的收集音乐世界里的每一处风和日丽。她，就是音乐才女——陈绮贞。

  关于她的歌，想必大多数人最熟悉的莫过于《旅行的意义》了，多么动听的旋律，多么诗化的歌词，让听者的感动无以言表。对于这首歌，中毒太深，甚至不敢多听。喜欢它是无法用言语来表达的。

  有一股清凉的旋律给炎热的夏日带来一阵宁静...

  在姚子的强烈推荐下以及很多人的好评中，我终于开始了我长达32集的电视剧历程。本人一向不怎么看电视剧，原因就是太长，除非我很感兴趣的那种，因为我没有耐心，或是说无法做到在电脑前坐一整天就为了看部电视剧，我觉得上网还有更多重要的事要去做，而不是看电视剧。相比电脑，我可以在电视机前坐上一整天，只为了守候那一天8集的电视剧联播，很可笑吧。所以我轻易不碰电脑里的电视剧，而我又是个电影电视剧疯狂下载者，电视剧还好些，因为占内存，所以我很少下，倒是电影，已经蔓延至我的每个盘了，所以有时不得不看掉，以免占空间，但电视剧是我没有勇气去解决的，任务太重了。就连前年载的日剧《一公升的眼泪》，短短十集，我都不忍去看，就这样它们好好的呆在我的电脑E盘里，生锈发霉...前一阵，迫于无奈我把我辛辛苦苦下的《仙剑奇侠传》给删了，那一刻突然有种神清气爽的感觉，觉得电脑一下子减负了不少。呼呼～～

  话说《奋斗》，其实我老早就想看了，因为它反应的是我们80后的工作生活，很多事情看了感觉特亲切，特有feel，能够引起共鸣，我想这应该是这部电视剧的成功之处吧。而且它的波及范围远远超过80年代的人，可以说是观众年龄跨度挺大的。我觉得它特适合我们现在在校的大学生看，可以让我们提早领略下真实的社会，“大学生毕业就等于失业”这话一点不假。里面还有很多经典的台词，很受启发的！我觉得看完这部电视剧一定会收获很多的。成长，历练...

  继续《奋斗》，继续奋斗！！！

范范，很早就很喜欢的一个歌手。

  她独特的有内而外的气质美深深的打动了我。这样的美超凡脱俗，这样的美在流光溢彩，五光十色的娱乐圈里是一颗没有污点的白钻，美的透明，美的耀眼，美的纯真，美的简单。所以我喜欢。

  今天泡手的时候偶然看到了《鲁豫有约》，今天的嘉宾是范范。好可爱的范范，好漂亮的范范，马虎的范范，粗心大头的范范...哈哈，真实的范范。一点也与矫揉造作，一点也部虚假，所以我喜欢。

  节目中的她依然是长长的头发，随性的分两边，微浮。身穿一件宽松的白色长褂，休闲。一双明黄色的丝袜，俏皮又为朴素的衣着增添了一份跳跃的色彩，虽然用色很大胆，但是一点也不显得突兀，反而很自然，很舒适，很柔和。我想也只有范范吧，除了她，其他的女子穿那样颜色的丝袜都会让我很不舒服的，而且会让我很自然的联想到bad girl.呵呵，成见啦～～脚上一双棕色的长筒靴，没有什么特别之处。但是为什么这一套简单朴素的打扮穿在她身上竟会是如此完美的效果呢？我想应该是她有生俱来的那种气质使然吧！范范的身材好好哦，好高挑，又瘦，尤其是那双修长的双手，简直就像是为维纳斯所准备的一样。  她手腕上戴了几串链子，似乎是心专辑《哲学家》里的吧造型。差不多的。脸上两颊涂了两晕淡淡的腮红，虽然本人觉得红了点，但是在范范在脸上就显得很可爱啊～～呵呵，总之，我在眼中，她就是最美的，她是令我喜欢的，

  范范和鲁豫的交谈过程也同样轻松随性。从谈话中，我看到了一个平凡的艺人，歌手。她也会马虎，她会在急的时候头撞到话筒架；她会经常坐错车；她以前也会经常丢东西，所以要把所有的东西都装进大包包里，而我也如此，大多数女生也是如此，所以大包包才会如此风靡畅销啊～～哈哈。她也会出糗，据她说她在没出名前，一次穿着波西米亚式的长裙走天桥时，不小心裙子被踩到，而她却不知道仍然往前走，因此就不幸走光。还有一次，走台阶摔了个嘴啃泥。呵呵，爱摔的范范，平凡到不能再平凡的范范。而且她很坦然，很真诚，不像如今垃圾成堆的娱乐圈里的艺人。“艳照门”事件让我看到了原来艺人有些真的还不如我们平凡人呢，艺人不是神，她们也是人，所以没有必要疯狂崇拜追星什么的，幸好我没有这样的狂热的追求，不切实际的事我不做，浪费时间的事我不想做。但是我敢保证，范范不是这样的人，虽然我并不了解她，但我有理由相信她的人品。有时候，女人的第六感就是这样不可理喻，这样的神秘莫测。我喜欢范范，一个真实的范范。

  因为范范，她让我明白，一个人内在最重要，虽然她的天生丽质，也为她的总体形象大大加分，但是她的内在美更重要，如果只有华丽的外表而没有坚实的内涵和气质，那有什么用，所以内外兼修的范范，我喜欢。

  范范就是这样一个内外兼修的人，是我的榜样。她让我明白，内在美可以改变很多东西。因为范范，让我突然发现穿在我看来出格的艳黄色的彩色袜子其实也不是一件很出格的事，有时也好美。因为我也疯狂的喜爱鹅黄色啊～～因为范范，她让我发现原来涂黑色的指甲油也不是一种放荡，同样也可以表现出一种美，只是这种美很华丽，很有feel.范范的短指甲，涂上了黑色的指甲油，好漂亮哦，突然我也好想尝试涂黑色的指甲油哦～黑色，原是我不敢碰触的禁区...是范范，让我发现原来内在的气质可以使丑变为美。

  范范的MV，百看不厌。她的MV与众多港台的MV风格类似，都是我喜欢的感觉。整个画面永远笼罩着蓝绿色，我喜欢这样的颜色。在这样的氛围里，灰白的天空也变得有颜色，绿色的草儿也鲜嫩的让人很想拥抱，黑色的衣服也让人觉得温暖，淡而无味的矿泉水也变得无比甘美，连刺眼阳光也是让人喜悦的，一切都是美好的。我喜欢这样的感觉，唯美,纯真。

  范范是一块净土，我们都爱范范！

   因为受他的影响，变得超喜欢杨宗纬！！！

   发现《超级星光大道》这个选秀节目真的很不错！以前我是很不屑这种选秀节目的，觉得庸俗，没有内涵，看这些节目简直是浪费时间！但自从他疯狂爱上看这个节目后，我对此的印象便大有改观。今天由于某种机缘巧合我终于找到了《超》的再现视频！好开心！看了好多杨宗纬的现场演出！真的超棒！！他最擅长的就是地狱歌曲了！听他的歌会心碎，真的。他唱歌时是投入了百分百的感情在里面的，他的表情，他沙哑却有内力的独特嗓音，是一种来自灵魂的声音。不愧是苦情歌王子，煽情王子！虽然他没有帅气的外表，但是相对于其他选手，更多了份沉稳和老练！所以我好喜欢他！也算是爱屋及乌吧！

  除了杨宗纬，还有才貌双全的林宥嘉，可爱的多愁善感的孩子～～还有萧敬滕！

  而且《超级星光大道》这个选秀节目质量很高哦，不仅选手的质量很高，而且评为的质量也很一流的，现场的气氛很HIGH!很愉快！主持人陶子也是个天才主持了，太强了，那张嘴，没有一定功底是不可能做到的！太天才了～～！有她在，现场气氛不HIGH都不可能了～～呵呵。搞笑～～

  疯狂迷上杨宗纬！！！疯狂爱上《超级星光大道》！！！

  放了很久，今天终于把《投名状》给看了，很震撼！有马上再看一遍的冲动！真的很不错！

  很久没有遇到一部让我如此身临其境，会随着情节的起伏而悲喜无常的影片了。是我看的太少了吧。

   说到《投名状》，每个人物的形象性格都很鲜明。大哥（李连杰饰演）野心勃勃，有一种霸气和难以琢磨的判断力和决断力，这是其他两个所没有的，所以他注定是大哥。但到最后，我还是无法弄清楚，他到底是个好人还是坏人。也许不能这样来划分吧，本来人在江湖，身不由己。每个人都会为了各自的利益而做些在旁人看来不对的事，但对大局又有利。所以不能单纯的说他是好人还是坏人。他在这部影片种形象最丰满，最有戏剧性。他重兄弟情，当初他的1600多名兄弟惨死就他一个人活下来的时候，当他从死人堆里爬出来的时候，他说他觉得自己已经死了，如行尸走肉一般，不知是那个女人（徐静蕾饰演）还是那碗粥让他感觉到自己还活着。当他加入二虎（刘德华饰演）等人的山匪团，在打劫太平军粮车一役中，救午阳（金城武饰演），杀将军后，他让其他人刮目相待，他在三个人当中的地位开始上升，这源于他英雄的谋略和出色的军事才华。当大家在山谷埋伏朝廷官兵，劫军饷时，他只是站在一旁静观其变，那一刻，我便知晓他下一步一定会有出人意料的大动作。果然不出所料，他在关键时刻，用自己的手抓住锋利的刀，救了午阳。并且冒着被洋抢射死的生命危险，杀死了那将军，那一刻，我觉得他好厉害，对他的崇敬之情也油然而生，那一刻，二虎和午阳的脸上露出了胜利的微笑，这意味着我们成功了，大家有粮食了，不用挨饿了！也是这一举动震撼了我，他用他的行动让午阳明白了一个道理“蛇打七寸，擒贼先擒王！”，这也为后面的舒城一战，午阳关键性的举动买下来伏笔。此次的埋伏，使午阳对庞青云（大哥）的崇敬之情超过了二哥。庞青云确实是块打战的料，当他带领村里800人投奔清军时，那种“力拔山兮气盖世”的霸气在一个深深震撼了我。他有一个全军覆没的领军霎时变成了一个统领800人的首领。800人，这让那些官员们耻笑，但是他坚定的语气和眼神及10日内攻下舒城的信心和霸气感动了陈公，因此许与其1500精兵。事态因他的个人魅力和能力得到了巨大的扭转，“山字营”也因此诞生了！庞青云的军事才华在舒城一战中得到了淋漓尽致的展现！他在寡众悬殊的不利情况下，仍然可以依靠精心的策略和判断力最终赢得舒城一战的大捷！当我听到他充满势气的呼吁，我的心情也随之激动起来。攻破敌方的枪阵，就要有200个人杀在前方，为后面的弓箭手赢得宝贵的100步射程。我听到这里，被深深震撼了！我被他的雄才伟略所折服！在兵力悬殊，兵器条件悬殊的情况下，他们用的是坏的枪，以铁锅和竹篾泥巴制成的简陋的工具为盾，就这样凭着一股拼死为他人，为集体的精神，以自己的身体为盾，杀开了一条血路，冲破了敌方的枪阵，搅乱了对方阵脚。当兄弟们死于洋枪下时，二虎看不下了，请求出兵。此时，也是庞青云的一句充满势气的话镇住了大家：战场上只有一个是头！这句话也充分体现了他的军事才华，而相比之下，二虎毕竟只是个山匪，成不了气候。当枪阵被攻破后，此时庞觉得时机到了，才号令出发，他和二虎首当其冲，奋勇杀敌，其中的“蒙马眼”一招，很让我佩服。他们闯过敌军的炮阵，杀入对方的炮营，靠着刀，枪与敌人展开了搏战。其中有一幕很让我感动，当敌军的炮火在战乱中被无意中点燃，其中一位兄弟为了就大家，奋不顾身的冲过去用自己的身体堵住了炮口，被炸的粉碎。这种舍身为集体的精神真的很让人感动！当他被敌军围困下被枪刺伤后，兄弟三人团结一心，抱着生不同生，死必同死的决心，凭着杀一个算一个的毅力，决定一同杀出重围。此时陈公的精兵看此形式，蠢蠢欲动了。当将军发号施令时，一场真正的战役似乎要开始了！“疯子！800人把5000人给搅乱了，这场战有的打，我们太需要一场胜利了！”此刻，他们的行为出发点仍然是自身的利益，一旦形势有利于己，他们才敢冲出去，而不是看到他们兄弟三人被困而要去救他们。在战场上，他们是自私的，但这样决定也很无奈，本来就要以大局为重，牺牲小我以完成大我。当他们的精兵冲去支援时，兄弟三人仿佛在绝望中看到了一丝黎明的曙光，他们的脸上流露出了胜利在望的微笑，这是影片中第二次微笑。此时，我紧绷的心也顿时舒缓了下来，为他们感到安心，胜利就在前方了！就在战役到达高潮的时候，午阳作出了一个惊人的，对加速战争结束，取得致命的胜利起最关键一步的举动，他奋不顾身的冲向前去，单枪匹马，赤手空拳，就靠着两把短刀，杀死了敌方的将军，并割下他的头颅 ，战争因此而胜利了。“擒贼先擒王”，这话一点没错！这一刻我认为是整部影片最感人心魄，最震撼人心的！那一刻，我被感动了，也同影片中的那三个人一样，激动的哭了...多么不容易啊！

  立功之后，李连杰的野心似乎也开始膨胀。他杀一儆百，他在攻苏州城不利的情况下，作出了英名的决断，求助于魁字营。以攻打南京最为条件交换10天的军饷，此时，他是为了大家，为了兄弟。“我的兵只能战死，不能饿死！”多么豪迈壮阔啊！而南京大捷也是兄弟三人分裂，庞野心暴露的转折点。这让我想到历史上的太平天国，他们北伐成功，定都后，就开始军心涣散，勾心斗角了。洪秀全的猜忌导致石达开的率军出走，最后全军覆没。他身边的得利干将也互相残杀，最后，他孤立无援，坐守空城，都城最后被攻陷。（有点扯远了，高三学的历史，现在都已基本还给老师了，呵呵，记不太清楚了～）我觉得庞最后走的路及他的结局与洪秀全有点像，不知这部影片可否有对此做过借鉴，还是巧合？言规正传，庞为了保全自己的位置，而屈服于朝廷的势力，竟杀死了与他共患难的兄弟二虎！这点让我很气愤！尽管此举并非出自他本意。但是相比之下，二虎的忠心就显得伟大的多了！二虎在李魁的教唆挑拨下，仍然以兄弟情谊为重，不被旁人所左右，这才是真正的义气！什么叫兄弟，这就是肝胆相照，敢于抛头颅，洒热血的兄弟！直到他死前的最后一刻，他也是想着大哥（庞）有危险，直到死，他也还想着大哥的安危，相信庞。这很让我感动。刘德华所饰演的二虎虽然是一个目不识丁的大老粗，山匪，但是他是最重情谊的！他的角色这点性格特征很突出！当他混进苏州城，劝降成功后，他有义有信，答应让城内的百姓和兵们吃饱，招安。因此在庞的阻挠下，他仍然坚持着他的道义，他的信念和原则。以致于被锁于祠堂，痛不欲生，那真的很让人心痛。他想回去，但最后，为了山字营集体的利益，他还是留下了。所以，他给我留下最深刻印象的就是他的义，忠心，信。“二虎是一条汉子！”

  影片中还有一个人物不能忽略，那就是午阳。依然帅气的金城武，让我想到了《十面埋伏》。午阳这个名字我很喜欢，我的理解是，午后的太阳，让人有种很温暖，很舒适的感觉。人如其名，给人一种很温暖，很值得依靠的感觉，很不错。他身上有一种独特的男人魅力，除了狼的野性和杀手的狠冷，更有着少年才有的天真浪漫；因此在他的生命中，同生共死的兄弟情义是他视如生命的永恒感情。“投名状”的真谛在他的身上得到了最淋漓尽致的体现，一直是他用实际可感的行动践行了“投名状”的真正含义。“外人乱我兄弟者，视投名状，必杀之，兄弟乱我兄弟者，视投名状，必杀之。”是他用实际行动见证和履行了投名状的真正内涵，维护了它的尊严和地位。莲生（徐静蕾饰演）作为二虎的老婆却与大哥私通，午阳为了救二哥，单纯的认为大哥是为了这个女人而要杀二哥，其实事实哪里这么简单，一个真正能做大事的人是不会为了一个女人而坏了大局的，更何况是背叛兄弟！所以我认为午阳太单纯，这也是他狂热性格所折射出的一大弊端。他在不经思考下，亲手杀死了嫂子（徐静蕾饰演），只因她是乱我兄弟者，因此视投名状，而杀之。这就体现了他对“投名状”的恪守和忠心。我觉得在某种层面上看，他可以被认为是个死脑筋，不懂的变通，一味服从的人。当大哥杀死了二哥，他伤心欲绝，于是按照投名状中的规定，兄弟乱我兄弟者，必杀之。于是，在大哥登位江苏巡抚那天，他不顾一切，不顾手脚被折断，甚至被杀的危险，毅然挥刀要杀死大哥，因为他违背了投名状的誓约。最后一个镜头，当他三刀杀死大哥后，他举刀仰天大吼：杀庞者，姜午阳是也！然后放下刀，当时我以为他会自杀，因为他自己也在某种程度上违背了誓约，杀死了兄弟啊！影片最后并没有交代他的解决，但应该也是死的。

  影片最后以黑白画面再现兄弟三人立投名状的场面。“今有庞清云，赵二虎，姜午阳，纳投名状，结兄弟义，死生相托，吉凶相救，福祸相依，患难相扶，外人乱我兄弟者，视投名状，必杀之，兄弟乱我兄弟者，视投名状，必杀之，天地作证，山河为盟，有违此誓，天地诛之。”气势雄壮，但却未免有些悲凉。

 最后，音乐想起，也是同样的悲哀，给整部影片笼罩上了一层浓浓的沉重感。

  意犹未尽，真是可感。

  好久没有搜歌了，因为这件事太浪费时间了，而近日一段时间没有这样空闲的时间供我消遣。

  前一段安装了kugoo，后来发现实在太麻烦了，今日索性给删了，一了白了。

  还是习惯性地使用7yin.奢侈的花了一个下午的时间听歌载歌，现在发现自己都有点“审听”疲劳了。似乎每首歌都是一个模子印出来似的，无趣极了，这就是物极必反的道理。

  昨晚惊喜的发现我喜欢的几个歌手都相继出新专辑了，兴奋！光良，静如，jay...一时竟不知如何是好了。初听了光良的《烟火》，好美，典型的“良式”情歌，好稀饭～～～可是一旦听多了后，发现怎么一整张专辑都是一个调调的感觉，只有轻微的波浪。于是不忍再听下去了。还是全载了。后面几个歌手的歌遭遇仍然一样，听得我的听觉神经已经麻木了。感觉突破不大，唯一惊喜的是，jay的新专辑《牛仔很忙》还稍微有点新意。苏打绿的新专辑没感觉，觉得相比上一张的小情歌，退步了很多。他的声音像清晨的第一缕阳光，让人神清气爽，仿佛可以赶走一切的烦恼。可是面对这张新专辑，有点小失望，总觉得亏带了他的好嗓音，《小情歌》简直就是他登峰造极之作！

  暂时不想再听歌了。

自从影视鉴赏课上看了黑泽明，这位日本电影界的奇才的作品《梦》之后，我第一次知道了他及他那令人琢磨不透的影片。但由于没做深入了解，竟也渐渐淡忘了。对他进一步的了解是在我读林清玄（我最喜欢的作家之一）的一本散文集《清音五弦》里的一篇散文的时候，他无意中提到了黑泽明的那部经典片《梦》及简要讲述了那个狐狸娶亲的故事的时候，那一刻，影像与文字突然以一种完美的姿态结合到了一起，我的脑海里顿时浮现出那天看到的那部无字母日文版的《梦》的影像，与我眼前的文字叙述有了天然的契合。那一刻，一切迷糊不清的疑惑似乎一下子解开了，有种豁然开朗，醍醐灌顶的清爽感！兴奋的想告诉所有人我这个“惊人”的发现。于是我开始探索《梦》，一段有关人生，现实，虚幻，迷离的梦境。

  以致搜不到这部影片，但是看到了很多部精彩的影评，令我流连忘返。有时文字的力量也足以与光影声色相媲美，只是彼此所表达的形式不同罢了。影视是直观的，甚至是浅显的，它的影像在人的脑海里停留的时间不会太长，甚至一夜睡醒后，便将之抛到九霄云外了。而文字则不同，它并不像影视那样可以通过视觉听觉来调动观众的兴趣和思想。相比之下，它显得是多么的朴素，低调，不张扬，不做作，是以一种谦虚的姿态面对读者的。而一个有实力的人他往往是怀着谦虚的态度对待生活中的一切的。相反，只有内心空虚，半桶水才会刻意的表现以掩饰其内心的惶恐，不安，肤浅的本质。

 （似乎有点扯远了，so言规正传。）所以文字它作为一种载体，谦卑的向人们表达作者的想法。这种品格多么高尚啊！呵呵～也正因为其朴素的本质，所以它在第一时刻不会很快吸引群众的眼光。但是俗话说“是金子总会发光的！”不是它甘于寂寞，而是它在等待有心人，一个与其心有戚戚焉的人一同与他分享他的感受。所以文字的影响较影视更为深刻，恒久。它所传达的思想内涵会经久不衰，而且随着读者自身领悟力的提高，作者的思想便会与其个人的思想相融合，极致升华！到时候，那一个个文字就已不再只是文字，而在读者的心中幻化成一个个跳跃的音符，奏出和谐响亮的乐章。所以有时一篇好的影评会为一部好的影片增色不少，甚至起到画龙点睛，如虎添翼的作用。这也是我一直所坚信的，文学的力量，文字的力量。

  刚看到的这部影评题为   《大梦黑泽明：渺不可闻的怀想》
  其思想之深刻，见解之睿智，一针见血。很受启发。故引之...

  黑泽明，这个被誉为日本电影界天皇的大师，生前虽然在世界上享有盛誉，但作品在其国内一直备受争议，拍片生涯并不像他的赫赫声名那样顺利，也常常面临资金诘据无法开拍的窘境。到了80岁高龄的时候，在其大洋彼岸的崇拜者鼎力相助下，他却奢侈地用胶片做了一场长达两个小时的大梦。也许，这也是世界电影史上最具雄心的一场梦。以老黑贯穿一生的绚烂深刻，和晚年返璞归真的童趣天然，对这场梦我是心仪已久。待到终于有机会看到了辗转而来的影像，却嗒然若失，一时无语。
　不是因为太深刻艰涩，相反，而是太浅显，太明白；也不纯是失望，静下心来想想，好像拍成这样也符合他的思想与风格。但，总是不甘，梦怎么会成这样？就像是年迈的黑泽明在频繁变化着一张张油彩浓重、迥异现实画风的幻灯片，还在一边不停地旁白：世界将是这样，世界就是这样，这就是人类的未来，我们的现实——唯独不像梦。
　诚如cinekino所言，这场梦太实，不够梦味，老黑的功力全用在很实的节奏处理上了。
　我向来以为，自日本向世界敞开大门，广纳百家之后，在日本的文学和电影中就逐渐形成了两种倾向，或者说两种审美观，一种在叙事表情上注重东方韵味，传承传统写意风格，一种更为写实，手法西化，题材、主题向西方看齐，作品中的人事均要有所指，落到实处。文学中的两派分以谷崎润一郎、川端康成和三岛由纪夫、大江健三郎为代表，稍后的电影，则由小津安二郎、沟口健二和黑泽明、大岛渚分别达到了两者的巅峰。黑泽明的电影，人们往往论其题材、意旨与西洋文学多有互通之处，而且在西方所获评价也更高，当是这个原因。我本以为老来他会在《梦》这样一部总结之作中返归所生所养的东方土地，实际上东方风格也更适于表现梦境，但是大幕方启，迎面而来的却是一个比西方人、也比以前的导演本人更直接、更生硬的黑泽明。
　黑泽明的电影，从最初古典主义者的温情和绝望，存在主义者的怀疑、宿命，到后期变得执著起来，也许他也厌倦了怀疑和绝望的幻灭无力感，试图找到出路。可出路在哪里？并不是光有勇气和执著就能找得到的，他的希望在现实中时时处处被扼杀，却仍固执地寻找，终致在最后变成了呼喊。可寻找的姿态并不能掩盖绝望的本质，这场寻找希望的梦，到头来不过是一场噩梦罢了，还因为太过于执，而牺牲了梦和艺术本应具备的美感。
　八个梦，其实就是一场梦，不论自然战争、社会人生，说的是同一个主题：人类的迷途。大部分的梦在我的眼里看来都不像是梦，没有了梦的不确定性、迷离漂忽，只是在顽强地用这种形式在诉说一个老人一生的执著。与其说是梦，不如说是睁大眼睛的黑泽明痛苦地直面了一生的幻象。或者是他的警世恒言，他就是要用魔幻的色彩、凄厉的鬼哭来不停地折磨你的神经，让你对这个世界彻底绝望，然后有所行动。
　太阳雨。美丽的田野风光，迷离的林中雾气，恍惚到不真实的反射太阳光芒的雨滴，神秘而颇具日本传统仪式美的送亲队伍，彩虹下的家，以及狐狸嫁女的传说。只有妈妈和幼子的简单对话，没有说教，也不故作玄妙，却让我一下子就喜欢上了那个彩虹下的家，其实，那不是狐狸的家，而是人类的家园，人类与万方生灵互不侵扰，各安其命，和谐共处，生命在阳光和雨露下以寒来暑往、春华秋实的节律悄悄滋长。
　麦田之梦，简单，干净，寂寞，过去与现在相遇，真实与画作交融，那个象征黑泽明本人的日本青年穿行在梵高的麦田和鸦群间，穿行在过去与现实、真实与虚幻之间，那是真正的梦，隐晦又清晰，漫无目的。年轻的黑泽明迷失于梵高的画，就像扮演梵高的斯科西斯迷失于黑泽明的电影世界，像人类迷失于永恒的大地。
　还有桃田。女儿节时花纷纷，稚龄小儿闻玄音，那幽玄清雅的意境，稚子情怀的想象，都会让人在不经意间就被感染。
　为什么黑泽明不把他的梦用这样的方式继续下去呢？也许真的是因为老了，他只想把折磨他一生的东西急切地说出来，给自己、给后人一个交代？但是，我知道，另有总结之作，安东尼奥尼的《云上的日子》，却拍得那样玄奥超然，一直是我的最爱。
　一个固执、急迫、眉头紧蹙、喋喋不休的老人。无论这部电影的成败，看了黑泽明一生的追寻之后，我想人们应当对他的梦表示敬意。
　在最后一个梦里，黑泽明用水车村世外桃源般的生活图景给了我们，也给他自己一个安慰。他借着百岁老人的口说：“我不需要亮得连星星也看不见的光。”“人在世上好好尽完自己的本分，然后问心无愧地死去，是很可喜的事。”然后大师带着他的梦去了，却留给我们活着的人一个巨大的困境：那样的梦幻田园，在我们每天面对的现实中哪里会有？即便有，在那样的田园，现代的我们又何以自存？
　水车村的村口，有一块孤独的石头，那是一个漂泊者的墓。每当人们走过，都要放一束花于石上，以慰漂泊者的灵魂。
  

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